NFT收藏者颠覆了艺术界

迎合加密新贵们的口味已经成了商业艺术界的热衷。

Felix Xu通过购买一个由算法生成的Chromie Squiggle开始了他的NFT艺术收藏。如今，这位中国29岁的科技高管拥有3000多件基于区块链的收藏品。

但他想花钱买一些真画。他的预算高达50万美元(69.5万美元)，而且他已经在像Zhang Zipiao这样使用颜料和移动画笔的热门艺术家的候补名单上了。

苏富比去年才开始出售像Serwah Attafuah的这种NFT，但数字资产创造了1亿美元的销售额。图源:Getty

因此去年12月，作为初创企业Arpa和Bella Protocol的创始人兼首席执行官，Xu冒险参观了迈阿密海滩巴塞尔艺术展的画廊摊位。在那里，来自David Zwirner和Pace Gallery的交易商们试图让他关注当代艺术市场。

“我真的对所有的雕塑和绘画感到惊讶，”Xu在接受采访时说，他认为博览会使他的兴趣从毕加索这样的一流的现代主义艺术家，扩展到如奈杰尔·库克和杰西·梅金森这样的在世的艺术家。

Xu是越来越多的非同质化代币的收藏者之一，他们希望将自己的加密货币投资于有形的东西:传统艺术收藏。从他在1月份购买的居住在纽约的中国艺术家Renqian Yang的画开始。

批评家们嘲笑说，NFT和艺术界之间的结合是不可能的。但是，迎合加密新贵的口味已经成为商业艺术界的热衷，在Beeple和Pak等艺术家以数千万美元的价格出售NFT，激励典型的技术恐惧症的艺术行业进入元宇宙近一年后，艺术界正在围绕这些新的收藏家重塑自身。

“古怪而奇妙的世界”

在迈阿密艺术周的NFT收藏家中，有一位被称为Pete D.的匿名加密货币收藏家，他从Boccara Art购买了一幅Le Corbusier于1950年创作的挂毯，然后在自己的博客上发表了关于“顶级实体艺术收藏的古怪而奇妙的世界”的文章。奥斯汀的Rahilla Zafar从博览会上首次购买了一幅OCHI Gallery提供的Matthew F. Fisher的画作。

“画廊老板说他是一位了不起的艺术家，他的作品正在升值，”纪录片导演、区块链初创公司顾问Zafar说。除了她价格昂贵的NFT收藏品Bored Apes和CryptoPunks，她已经在自己的墙上添了20多件作品。

尽管艺术画廊在吸引来自元宇宙的收藏家，但它们也在走得更远，拥抱威胁其商业模式的技术。许多公司投资了数字平台。业内专家表示，这对交易商来说是一个机会，可以限制艺术家不再让他们充当中间商，独立销售自己的作品。

时装技术学院艺术市场研究主任Natasha Degen表示:“艺术品市场总是在寻找可以扩张的新领域，NFT交易领域就像完美的入门毒品。”“任何参与像NFT这样的市场的人都会很容易地过渡到艺术世界。”

苏富比去年才开始销售NFT，但该公司表示，这些数字资产产生了1亿美元的销售额，78%的NFT竞标者是新客户，其中超过一半的竞标者年龄在40岁以下。

12月的迈阿密巴塞尔艺术展上展出的NFT藏品。图源:Getty

拍卖行首席执行官Charles Stewart表示:“在过去三四个月里，我们看到NFT的收藏家对实体艺术品的兴趣越来越大。”他解释说，新的收藏家渴望艺术史能够为他们的数字创作提供背景。

(其竞争对手佳士得拍卖行称，NFT拍卖为其带来了1.5亿美元的收入。两家拍卖行都在加倍投资加密货币业务。苏富比已向NFT市场开发商Mojito投资2000万美元，后者去年帮助苏富比建立了自己的虚拟画廊。)

购买狂潮

作为NFT社区的早期皈依者，科技企业家和加密货币平台TRON的创始人Justin Sun去年在佳士得的拍卖会上以2000万美元购买了一幅毕加索画作。11月，他继续在苏富比疯狂购买，以7840万美元买下了贾科梅蒂1947年的雕塑《Le Nez》。

孙正义的艺术顾问Sydney Xiong通过电话处理了这笔交易。Xiong帮助这位加密货币亿万富翁为他的APENFT基金会收集了一系列传统和NFT艺术作品。她表示，APENFT基金会将弥合艺术世界和元宇宙之间的差距。

“在拍卖之前，他对贾科梅蒂一无所知，”Xiong解释道。她说，在出价之前，两人针对贾科梅蒂聊了三个小时。“我试图教育他，让他知道它有多重要，以及我们为什么应该拥有它。”

11月，APENFT基金会启动了一项1亿美元的基金来培养数字艺术家的人才。该基金会目前有30多人工作，计划在上海展出其实体和数字藏品。Xiong表示，该基金会目前正在考虑在TRON区块链上创建贾科梅蒂和毕加索的NFT，这也是Sun公司创建的一个加密货币平台。

(去年12月，Sun说他将从TRON退休，以促进区块链和加密货币在拉丁美洲的使用。)

许多艺术家通过跨越数字和实体元素的项目进入元宇宙。通常，公认的目标是将加密货币富人转化为艺术鉴赏家。

Tom Sachs(右)去年在德国汉堡发射了他的一枚火箭。彭博社

艺术家Tom Sachs放弃了他的家具设计和博物馆展览，推出了一个名为“火箭工厂”(Rocket Factory)的艺术项目，用户可以购买一艘数字NFT火箭飞船的三个不同阶段;一旦飞船的各个部分组合在一起，艺术家就会向天空发射一个实体复制品。在它被回收后，复制品被装在一个定制的展示盒中运给它的所有者，在线版本则用发射时的元数据进行更新。

Sachs说这个项目将他的工作室变成一个“跨维度制造工厂”，他在那里制造1000枚火箭。他已经向艺术收藏家出售了数百枚火箭，并且正在以惊人的速度努力完成所有的工作。

“我们在葡萄牙有开发团队，在南非和德国有承包商，”他解释道。“我们刚刚雇了一个对工作室很重要的人，她叫CoolCat，我不知道她的真名是什么。”

他还试图说服交易商和机构接受这项新技术。11月，这位艺术家帮助洛杉矶县艺术博物馆启动了对“火箭工厂”NFT的收购，并指导博物馆完成收购过程。

Sachs说:“我们把一切都教给了他们，然后我们在LACMA校园里发射了火箭。”目前，该机构正在筹划未来对NFT和火箭的保存问题。

如果说博物馆不温不火地接受了NFT，那么艺术品经销商们已经走在了前面。Pace Gallery是数字市场的先行者，去年春天聘请了博物馆馆长Christiana Ine-Kimba Boyle负责其在线销售工作，随后推出了NFT专用平台Pace Verso。

长期以来，艺术品交易商和博物馆一直试图吸引硅谷的技术创新者成为艺术爱好者。Pace是最早在那里开设的画廊之一。Boyle表示，加密货币收藏者通常被美学的魅力所吸引。他在一次采访中说:“他们感兴趣的是视觉效果。”他还补充说，一些人寻求他们在网上看到的明亮色调和卡通风格。

抽奖和免费t恤

去年，该画廊帮助Lucas Samaras、Glenn Kaino和Urs Fischer等艺术家发行了代币。据Boyle称，该项目为把加密投资者和像Felix Xu这样有抱负的收藏家引入画廊的轨道提供帮助。

Xu购买了费舍尔和萨马拉斯的NFT。然后又询问了艺术家Pendleton的情况，该艺术家以大型单色画和概念画而闻名。

但他记得，他曾就Pace如何吸引更多NFT收藏家购买他们的传统绘画和雕塑提出过一些建议。

他说，NFT社区正在“寻求社会参与”。他建议Pace需要学习如何通过启动社区活动、创建抽奖活动和提供商品(如免费t恤)等方式来破解其商业模式——所有这些技术都能推动NFT世界的购买狂潮。

对于寻找下一代艺术品买家的交易商来说，吸引像Xu这样的NFT收藏家是一项长期投资，可能不会持续得到回报。“最近，我积极寻找继承前卫精神并解决应对现实生活中重大挑战的新兴艺术家。”

那么，NFT和艺术界之间的联姻会持续吗？

它已经产生了一个不寻常的产物。在过去的一年里，Erick Calderon从经营瓷砖生意到成为NFT平台Art Blocks的大亨，据称在2021年创造了超过1亿美元的数字销售额。

Calderon从他对CryptoPunks的早期投资中获得了财富，并创造了Chromie Squiggles系列(Xu花了1000多美元购买了其中的一个，作为他的第一个NFT艺术品)。8月，Calderon的另一幅画以250万美元的价格转售。

Calderon正在用他的一部分财产建立数字艺术先驱的绘画收藏，如Vera Molnar、Manfred Mohr和Herbert W. Franke。10月，他在德克萨斯州的马尔法为他的公司开设了一个展览空间，在那里，NFT就像挂在墙上的装裱画一样被展示。在最近的一次解释Art Blocks的市政厅会议上，当传统艺术家开始质疑NFT世界时，气氛变得紧张起来。

Calderon说，他对未来NFT社区和艺术世界共存的可能性保持乐观，他热衷于继续购买更多的传统艺术品。

他半开玩笑地说:“我说过，我愿意用CryptoPunks换取Donald Judd或James Turrell。”“但到目前为止，还没有人接受我的提议。”