数字藏品+非遗文化+潮宏基=N重可能性

随着元宇宙、Web3.0概念的兴起以及区块链等技术的发展，全球数字经济进入新的阶梯，这其中数字藏品无疑是最具代表性的产物。

从短期来看，数字藏品与品牌、IP、潮流艺术等内容结合，对文创市场起到了巨大的推动。从长期来看，数字藏品具备收藏、社交等价值属性，将成为元宇宙时代下的公司不可或缺的数字资产。

近两年来国内数字藏品获得市场的关注，据头豹研究院预计到2026年，国内数字藏品的市场规模将达300亿元。当前参与方不仅包括有互联网巨头阿里、腾讯、百度等，也包括众多品牌方、平台等。

但摆在眼前的事实是，国内数字藏品发展仍处于试水阶段，虽然涌现不少品牌对此感兴趣，但对于如何围绕自身优势、结合产品、打造场景等仍在探索之中，甚至对数字藏品的认知还存在偏差。

近日，国内新锐珠宝品牌潮宏基发布了首款非遗数字藏品「花丝风雨桥」，开售即秒罄。作为非遗文化的再创，为何有如此魅力？今天又该如何理解、运用数字藏品带来的价值？我们借着潮宏基发布的数字藏品之际，试图来拨开背后的层层云雾。

数字藏品市场崛起，各路玩家涌入赛道

任何时候提起数字藏品，都绕不开NFT。

NFT是指具有不可分割、不可替代等特性的非同质化代币。NFT本质上就是一串储存在区块链上的数据，具有可验证性、不可篡改性等特征。

而数字藏品是指使用区块链技术，对应特定的作品、艺术品生成的唯一数字凭证，在保护其数字版权的基础上，实现真实可信的数字化发行、购买、收藏和使用。

据广发证券研报指出， 中国数字藏品市场和海外NFT市场已演变为两种行业生态，NFT强调非同质化代币的金融价值，而数字藏品强调数字资产的内容价值。虽然二者并不能划上等号，不过在国内，NFT这个称号更多情况下被数字藏品替代。

2021年6月，阿里巴巴和敦煌美术研究所合作，发布了敦煌飞天和九色鹿两款NFT皮肤，开启了中国数字藏品的发展。随后各路玩家紧跟时代潮流，纷纷布局数字藏品市场。

在中华网《2021 年中国数字藏品（NFT）市场分析总结》显示，2021年中国各发售平台数字藏品发售数量约456万份，总发行价值约为1.5亿元。另外据媒体报道，国内数字藏品发行平台数量已经突破600家。

由于自带流量和话题的特性，数字藏品的边界在不断拓展，这股热潮也延伸到其他的行业。比如文旅、传媒、体育、网文、音乐、动漫等，各个行业相继发布数字藏品，进行数字化转型的新尝试。

当前万物皆可“数藏”，数字藏品与视频、游戏、图片等内容形式擦出了火花，然而这一次又和非遗文化碰撞了。

元宇宙发布会之后 ，潮宏基再成先行者

细数国内珠宝品牌，如果说哪一家敢于探索创新，潮宏基则毫无疑问地榜上有名。

从数字化转型、私域流量、短视频、直播带货等，潮宏基一直走在前列。在今年5月，潮宏基更是直接开启了一场元宇宙新品发布会，成为第一个“吃螃蟹”的品牌。

在这场发布会上，潮宏基则把门店整体搬进线上，重塑了一个可步入式的数字空间基座，给用户带来沉浸式体验。另外数字虚拟人Shine与主持人搭档直播，更是成为关注的焦点。

当珠宝行业对元宇宙还是一头雾水之时，潮宏基提供一个全新的案例标杆。不过两个月时间，潮宏基又成为业内的先行者，而这一次是非遗数字藏品。

7月23日，潮宏基正式推出了全球限量999份的「非遗花丝风雨桥数字藏品」，并登录阿里拍卖对外发售。「花丝风雨桥」吸引了上万人围观，开售即“秒告罄”，足以见得大家对这款数字藏品的喜爱。

这款非遗数字藏品原型是，潮宏基臻宝首饰博物馆的镇馆之宝「花丝风雨桥」，也是目前世界上存体量最大的花丝工艺作品。

在潮宏基花丝工作室和多位文化学者、专家及工艺大师的共同努力下，历时四年多复原侗族独有的建筑“风雨廊桥”，在国家非物质文化遗产花丝镶嵌工艺技法的复原下焕新重现。可以说这座「花丝风雨桥」，具有不可替代的技术和艺术参考价值。

当前数字藏品逐渐渗透进我们的日常生活，潮宏基则选择将非遗花丝的举世臻品，联合设计师将整个建筑体再创设计，还原非遗花丝技艺，传递花丝流转光影至美。

这也是继元宇宙发布会、数字虚拟人之后，潮宏基在数字化时代下，艺术、文化与新兴科技交织下的又一次深入探索。

单从数字藏品自身出发，一个优质的数字藏品离不开这三个关键因素——视觉、技术、内涵。而潮宏基的「花丝风雨桥」无疑兼顾了三者。

在视觉上，「花丝风雨桥」数字藏品采用黑金水墨风格，富有古典雅韵与隽永的历史年代感，传递东方美学的“留白”观念。另外选择了达芬奇动效视觉插件，让用户拥有虚拟线上的现实空间感，打造跟随追光效果。

在技术上，该次数字藏品创作还专门使用AI技术，通过训练AI生成黑金水墨背景，使其富有历史年代感，并通过AI算法将原本静态的照片变成有运动视差的3D照片，还原非遗花丝技艺。

在内涵上，花丝镶嵌工艺是“燕京八绝”之首，也是国家级的非物质文化遗产。「花丝风雨桥」可谓是凝聚了艺术、文化、工艺于一体，是中国传统文化传承的体现，也是经过历史沉淀的产物，拥有极高的价值内涵。

在国内珠宝行业发布非遗数字藏品中，潮宏基算是头一家。敢于尝试的背后，是潮宏基产品力的体现，也是对“新技术+文化”路线的笃定。

非遗文化碰撞数字藏品，背后的N重可能性

2021年被公认为国内数字藏品元年，数字藏品市场随之崛起，一个属于中国数字藏品的时代正在拉开帷幕。

早前国内博物馆是数字藏品的主要参与方之一，博物馆里珍贵文物正通过数字化的形式，被社会大众所了解和收藏。

而随着数字藏品的发展，边界被打破，越来越多其它品牌方也加入其中，但如何理解并发挥背后的价值，也成为了品牌们的难题。

可以肯定的是，数字藏品绝不只是一种新型文创产品。潮宏基作为首家发布非遗数字藏品的珠宝品牌，从中我们可以看到数字藏品背后的N重价值：

赋予品牌价值内涵

珠宝消费不同于其它产业，要想成为用户的首选，企业的品牌力是关键，而数字藏品可以赋予珠宝更多的品牌价值内涵 。

潮宏基将「花丝风雨桥」打造出非遗数字藏品，可以进一步增强品牌和用户在数字化领域的互动和联系。借助数字藏品，可以进一步加深品牌在用户的心智。

事实上，像国外不少奢侈品制作了数字藏品，Burberry、Max Mara、Coach、La Perla、Bogner均发行了相关产品，形式涵盖图片、视频、商品等。

作为新技术催生下新的产品形式，数字藏品能够在不伤害品牌力的情况下，成为一种传递品牌DNA的新方式，赋予品牌全新的价值内涵。

沉淀品牌数字资产

在以前，品牌数字资产是很难计量的。包括用户的口碑、品牌声量等，这些都难以沉淀为有效的数据资产。

作为一种基于区块链技术的产品，数字藏品不同于其他虚拟的品牌，而是看得见、甚至摸得着的品牌数字资产。同时数字藏品自带的IP和社交属性，可以帮助品牌建立粉丝群体，有利于维护品牌和消费者之间的长期联系。

潮宏基打造的非遗数字藏品，以数字化的形式吸引到用户，可以更好地积累用户数据，从而可以和用户建立更长远、更深度的沟通。

打造品牌年轻化

数字藏品通常都是限量发售的，这就使得它具备了稀缺性。无论是收藏还是送人，满足了年轻人追求体验感和个性化的心理。

如今年轻人在消费中更喜欢追求潮流，可以明显观察到，数字藏品的主要玩家年轻人居多，尤其是00后等Z世代人群。

数字藏品如今成为一种时尚与潮流。当品牌打造数字藏品时，一方面可以增强与年轻消费群体的情感链接，另一个面帮助品牌实现年轻化，让品牌更容易被年轻人接受。

虽然珠宝作为一个古老的产业，但潮宏基借助元宇宙、数字藏品等概念，通过全新的数字化体验、酷炫的形式，为品牌带来活力，并与年轻人建立连接。

保护传承文化

河南博物院的文创数字藏品“妇好鸮尊”，湖北省博物馆的“越王勾践剑”的数字藏品，金沙遗址博物馆首款数字文创产品等，数字藏品进一步拉近了公众与文化艺术欣赏的距离。

如今潮宏基通过数字藏品形式，把花丝风雨桥留存下来，将几近失传的传统工艺推进到一个新的世界，让更多的人看到非遗传统在当下语境更多可能，给予非遗新生的希望，保护文化的传承。

不要让劣币驱除良币

新事物的出现，往往都是伴随着争议，数字藏品也不例外。

如今数字藏品仍在不断演变和进化，不同行业的参与者，还在拓宽和丰富其含义。但数字藏品从“试验武器”变成“常规武器”，还有很长的路需要走。

从目前的技术和市场环境来看，数字藏品还在初期阶段，价值的创造更多体现在消费和文娱的产业。未来还需要品牌方共同挖掘增量，扩大应用场景。

当下各式各样的数字藏品不断涌现，但在市场走向成熟之前，任何参与方都要时刻牢记，不要让劣币驱除良币。