Together：去中心化服装设计 构建全新品牌文化

设计师Jeremy Karl 和Eugene Angelo 希望生活在一个去中心化服装设计、创作者拥有自己劳动成果的世界里。

想象一下，购买一条裤子，他们的下摆长度和袋口大小是由他们未来的穿着者投票决定的。他们的面料是以正规方式采购的，它们可以在区块链上铸造成NFT，如果你转卖它们，下一个买家知道它们的来源途径。裤子的图案不再属于某个品牌，它将有自己的生命，在设计团队和制作公司之间流动，每一步都有创作者的公平报酬，这就是设计师Karl 和Angelo 希望去中心化的服装设计。

Karl 和Angelo 是Friends With Benefits第一个商品系列的掌舵人，Works In Progress也是这个DAO的一部分。该系列包括连帽衫、T恤和帽子，于4月7日星期四推出。当两人去年在FWB Discord上相遇时，Karl 说他们互相认定对方是合适的伙伴。Karl 已经在科技服装时尚行业工作了十多年，ANGELO在伦敦经营他的创意工作室，他们都不满意主流时尚企业的运作方式。

Karl 感到沮丧的是，大型品牌塑造了年轻消费者对 "酷 "的理解的Web2风格，但是大部分收入进入了广告商和平台CEO们的口袋。Karl 他希望生活在一个设计师可以收获他们自己的创意价值的世界里。

Karl 和Angelo认为答案在于区块链，这项技术有可能成为创作过程中都被记录在去中心化的账本上，从头脑风暴会议到运输，每件衣服的生产环节都可以证实和溯源。Angelo说，他提到了Instagram和Tumblr的诞生以及Shopify和Big Cartel等电子商务平台的出现，这使得独立设计师有可能在没有百货公司或时装周的情况下发展。"那是时尚在技术方面的最后一个范式--在Off-White开始运作或街头服饰运动兴起之前的阶段。" Angelo说，“现在，时尚正处于另一个大转变的前夕，既然所有权的核心已经改变，我们该如何重组一个品牌？"

到目前为止，围绕区块链在时尚界的讨论主要集中在传统品牌使用出处分类账，将品牌的盗用和假货扼杀在萌芽状态。Karl 和Angelo对为利润再分配而建立出处更感兴趣，特别是对那些没有收益而积累了文化资本的创作者。理想情况下，即使是拍摄服装照片的摄影师也应该成为服装故事的一部分。

在最近的一份白皮书中，Karl阐述了他的 "整体设计 "概念，在这个概念中，时尚不再是一个将艺术家放在最上面，而将工厂工人或批发商放在最下面互不关联的等级制度。相反，他把这个行业的未来比作古代丝绸之路的贸易路线和丝绸之路暗网市场，在2011年至2013年以原始形式运作。"正在建立的开放网络可以创造出那种透明的连接，让工匠、制造者（缝纫师、制版师、印刷师、刺绣师）按比例拥有生产资料，"Karl 写道。

换句话说，这将是丝绸之路3.0：在这个世界上，生产过程中不同层次的制造商围绕着共同的目标联合起来，设计师和时装公司在彼此的工作基础上发展。Angelo说："与其说是一个孤立的系统，不如说是有多个品牌在设计的基础上，然后这些设计被分叉成不同的东西，"。智能合约确保创作者可以分享他们的想法在下游产生的价值，Angelo说："它创造了一个正和、合作的行业，而不是品牌之间的相互竞争，这就是快时尚的起源。”

FWB的第一个商品系列 "Together "提供了一个测试他们的一些想法的机会。第一个实验：一个具有去中心化的横向管理的时装店。他们在某种程度上重组了生产线，这样Karl、Angelo和Last Orchid（他们为这个项目请来的刺绣数字化师）将从总利润中获得分成，而不是一次性的费用。

实物Together项目的销售将开放几周，连帽衫和T恤将根据订单的数量进行生产。Karl说，这可以使利润率最大化，同时也确保生产方式保持低浪费。设计师们说，他们还计划将出现在服装上的艺术品铸成NFT，并将他们的设计作为技术包在区块链上提供，这是正确生产每个项目的规格蓝图。他们希望激励其他人制作他们自己的服装版本，并设想一种 "分叉"，即未来的设计师付费使用原版的元素。Angelo说："Web3原住民明白这是一个多人创意经济。”

实验的结果还有待观察；Karl 和Angelo正在等待观察外部各方的分叉，以及像稀缺性这样的因素是如何影响一个时尚系列的寿命的。但有人认为，像这样的合作项目可以帮助打破在集中式网络上蓬勃发展的 "艺术家即品牌 "的个人主义心态，并为广告驱动的经济提供一个替代方案，鼓励设计师淡化他们的视野以扩大他们作品的吸引力。

Virgil Abloh作为一个DAO，一直在计划建立 "元宇宙的设计院"，策划NFT和实体艺术品，写出了一个简单的方程式。"实物=数字。这可能会让那些认为时尚仅仅是你可以用手触摸的亚麻布和羊毛，或者是名人经常被付钱穿的红地毯礼服的人感到困惑。但在2022年，你不需要离开你的房子，甚至不需要用物理穿着的形式来成为一个时尚影响者。

NFT资助的娱乐通讯和媒体DAO Dirt的联合创始人Daisy Alioto反驳了NFT的怀疑论，强调今天的消费者确实对数字文物有情感依恋。"我们对出现在我们通知中的短暂的心感到依恋，"她说。"人们之所以说他们不想拥有NFT，并不是因为他们看不到虚拟事物的价值；而是他们本能不喜欢接触新鲜事物。"

不可否认，Web3有一个美学问题，计算机生成的CryptoPunks和Bored Apes会让人感觉到草率和老套，为算法而非人眼的消费而优化。"每个metaverse网站都有相同的霓虹灯边框、黑色背景、一些时髦的形状和3D东西，"Angelo说，"它源于科幻和未来的象征，而不太关心人们真正喜欢的东西和他们现在的感受。"

Karl说，当他第一次遇到Web3时，"它对我来说并不舒服，因为它的美学与当前的文化相悖"。然而，他和Angelo一致认为，"我有点喜欢那些没有品味的空间，因为我们的工作是作为设计师使它们有品味，"Angelo说，"技术可以是未来主义的，但这并不意味着美学必须是未来主义的。"

凭借其刺绣的衬线字体和丰富的色彩，TogETHer系列看起来像是属于摇滚乐队T恤的仿版。这个项目的独特之处在于它试图使生产过程民主化。有一张图片提到了2021年3月的一个星期，当时FWB代币的价值暴跌，在代币发行商Roll被黑之后，800多个ETH从DAO的流动资金池中被抽走。即使代币价值下降了90%以上，人们还是留下来了。为了向这种集体承诺表示敬意，设计师将16世纪拉斐尔的一幅阿波罗在帕纳索斯上的雕刻作品重新混合，其中包括$FWB的价格图；一个关于艺术家集体在时间上延伸的创意共享的思考。

在Karl 和Angelo看来，一个想法的表达是实物还是数字并不重要。无论哪种方式，从根本上都是象征性的。商品一直都不是关于穿戴的东西，而是展示和归属。

“我从来没有穿过我那件电台WFMU募捐活动的购买的Gildan T恤，但是，当DJ在广播中感谢我时，我觉得钱花得值了。”

Angelo说："你不能把当前的时尚文化附在新的加密文化上，并期望它能发挥作用，我们想创造一些全新的东西。"