看不懂的NFT，怎么突然就火起来了？

自今年1月以来，NFT领域呈现出前所未有的生机和活力，2017年加密猫炒过一波后，沉寂了很长一段时间，直到2021年NFT再次爆发。

我们将解释什么是NFT，以及它们可能对媒体、时尚、体育、艺术和影迷产生的广泛影响。

什么是不可替换代币（NFT）？

“不可替换代币用于创造可验证的数字稀缺性，以及数字所有权，以及跨多个平台的资产互操作性的可能性。NFT被用于一些特定的应用，这些应用需要独特的数字项目，如加密艺术、加密收藏品和加密游戏。”来源：维基百科，次来源：《 “Enjin is Creating a Real-Life Ready Player One, and It’s Powered by Blockchain”》

NFTs，也就是非同质化代币是当前基于代币、数字资产的创新之一，已经吸引了媒体和科技界的注意力。NFTs是区块链上独一无二的数字资产。它们可以是艺术、数字收藏品、甚至是现实世界物品的代表。就像棒球卡和漫画书一样，价值并不是来自基础材料，而是来自于稀有度、审美和创作者。

目前NFT市场有几个典型的项目：一是NBA Top Shot，将传统实体的球星卡搬到区块链上，价格比传统的还高；二是CryptoPunk，去年12月能看到售价1ETH以下的CryptoPunk，现在至少需要15ETH，这是加密社区原生的NFT项目；三是数字艺术家Beeple的NFT艺术品拍卖。2020年很多人在DeFi中赚钱，然后去投资NFT或加密艺术品，赚钱效应形成了正反馈，吸引主流市场将优质的IP作品供给到NFT市场，带来了购买力和影响力。

NBA的Top Shot，这是一个数字资产的集合，自2020年10月推出以来，已经产生了2.3亿美元的交易额。球迷们现在可以收集 “NBA Top Shot”，这些时刻是 “由NBA官方授权并在区块链上限量铸造的”。

我们推荐Mitchell Clark对NFTs的出色介绍和常见问题解答入门指南开始。我们将在下面的章节中深入探讨为什么NFTs对卖家和买家都有利。而对于那些有兴趣深入这个领域的人，以下是几个可供浏览的市场：OpenSea, Rarible, SuperRare, Nifty Gateway, NBA Top Shot以及Hashmasks。

Erica Matsumoto NFTs的优势在于 Behance的创始人Scott Belsky最近用价值约2万美元的以太坊购买了《Furry Lisa》，在对加密艺术的深入研究中，他宣称NFT艺术世界将 “很可能是100多年来艺术家最大程度被解放的机会。这不是现实世界艺术经济的次优版或边缘版，而是一个巨大的改进版”。

为什么说是 “巨大的改进”？Belsky认为，加密艺术有很多好处：它无法被伪造，透明稀缺，具有便携性，并提供艺术机会。来自The Verge的Clark也赞同这种观点。

“你可能会对NFTs感兴趣，因为它给你提供了一个售卖作品的途径，否则可能就没有什么市场了。如果你想出了一个非常酷的数字贴纸创意，你会怎么做？把它卖到iMessage应用商店？不可能。另外，NFTs有一个功能，每次NFT被卖出或转手的时候，都会给你支付一定比例的费用，确保如果你的作品非常受欢迎，价值迅速膨胀，你会看到其中的一些收益。”

WaPo商业副总裁Jarrod Dicker在他的文章中更进一步，称所有权经济--“通过去中心化的自治组织，也就是DAO+非同质化代币的方式”--是创作者经济的一场革命。

“这种新的媒体结构将完全由创作者、运营商和消费者自己拥有....。这些媒体公司可以被看做是集体，有自己的身份，创作者和消费者受到激励在各个集体中相互依存流动。” 体育与时尚体育NFT大放异彩，这要归功于CryptoKitties的创造者Dapper Labs，其NBA Top Shot市场已经创造了超过2.3亿美元的总销售额。Top Shot是一个NFT篮球剪辑的集合，它结合了纪念品收藏的怀旧感和数字所有权的新鲜概念，还有一丝艺术收藏的味道。

回到上面Dicker的观点，NFT借鉴了传统经济和创客经济--新与旧的正确结合，结果是非常成功的。

虽然CryptoKitties在2017年出现了销售高峰，但几个月后热度就平息了（虽然它绝对没有消亡）。这次尝试即使在2019年也觉得很边缘化。但体育网站现在充斥着Top Shot的作品，以及那些在NFT上投入了数千美元的体育迷们的反馈。一位企业家以20.8万美元购买了勒布朗-詹姆斯的NFT。以下是他的理由：

“我认为勒布朗-詹姆斯是有史以来最伟大的运动员....。而且，从投资的角度来看，我真的认为他被低估了。我认为像Top Shot这样的价值，在价格变化如此之快的情况下，真的是要在不同的'时刻'进行比较.....。如果[勒布朗]明天退役，那张卡就会上涨。如果明天锡安[威廉姆森]受伤了，不得不停止比赛，那就结束了。然后他连勒布朗职业生涯的百分之一都没有达到。所以，这是一个价值游戏。我认为它的价值被低估了......尽管它是有史以来最高的一次购买。我认为它已经价值七位数了。”

而在2019年，一件数码礼服的价格竟然高达9千美元！我们对此感到很惊讶。这让我们想到了数字时尚。“Iridescence”(下图)部分由The Fabricant--其联合创始人在数字时尚流行之前的几年就在讨论数字时尚--和Dapper Labs制作。

在2019年，数字资产--以及数字时尚--的市场是有限的。现在，NFT市场更容易进入（媒体的炒作也起到了作用），数字时尚正在蓬勃发展。数字运动鞋和收藏品公司RTFKT最近在与艺术家FEWOCiOUS的合作销售中出售了价值310万美元的虚拟运动鞋。

数字艺术与所有权的新时代 Mitchell Clark将NFTs的魅力总结为：“任何人都可以买到莫奈的印刷品，但只有一个人可以拥有原作。”

以Beeble的艺术作品为例。虽然你可以随意下载比伯尔的《CROSSROAD #1/1》到你的桌面上，但NFT的新主人却花了660万美金来拥有这唯一的 "真迹"。

故事是，一位哥伦比亚大学的MBA以6.7万美元的价格从Beeple手中买下了这幅作品的原版，然后它被改成了反映选举结果的作品......并升值了100倍。

另一个例子：几周前，Nyan Cat的创作者Chris Torres在10周年纪念日拍卖了这一标志性GIF的重制版。Torres从一位匿名竞拍者手中获得了300ETH，或约47.3万美元（在本文写作时）的数字艺术品。

其他创作者正在利用他们现有的影响力来出售稀有的数字资产：Logan Paul在30分钟内卖出NFTs赚了100万美金，而Grimes已经卖出了600万美金的数字艺术。

创作者不仅仅是一次性销售：许多人都在销售数十、数百或数千份复制品。这并非史无前例--正如彭博社指出的那样，就像数字艺术一样，照片可以根据需要复制无数次。“然而，尽管具有这种可复制性，但并非所有的印刷品都有相应的价格。”

Ansel Adams为他1941年的照片《Moonrise》《 Hernandez》《New Mexico》制作了至少1300张复印。“如果你看拍卖目录，他们会仔细解析哪些是‘更好’的作品：哪些是亚当斯单独印制的，哪些是亚当斯签名的，哪些是为作品集制作的。”

这就是Jarrod Dicker在其对所有权经济的深入研究中试图传达的内容：“NFTs为数字媒体提供了一个新的货币化渠道，而不会因为将内容置于付费墙后而限制发展。它还振兴了过去在印刷时代有利可图、但在数字时代失落的商业模式。”1923年3月3日商业史上历史性的一周：《时代》杂志第一期出版

24岁的Henry Luce和25岁的Briton Hadden共同发行了这本标志性杂志的第一版。封面人物是现在默默无闻的 Joseph G. Cannon（前众议院议长）。整份杂志只有32页，包括封面和封底。你可以在这里阅读整期杂志的内容。

NFT 资产的流动性较差，并且缺乏系统的资产估值体系。当前的 NFT 交易投资人多以散户投机为主要群体，市场会受情绪影响。实用性 NFT 的应用和使用基础设施还不够完备，仍然需要时间。

当然这一次 NFT 大热和上一次 2017 年都有一个共同点 —— 数字货币市场活跃度提升，数字资产投资者浮盈提高，财富效应让大家有多余的钱来购买 NFT 资产。当然也有不同，比如底层的基础设施完善，和优质的 NFT 发行者和 NFT 的创新项目逐渐增加，人们对 NFT 的认识也逐渐全面，参与热情逐步的提升。

如果有周期的话，在数字货币市场上升周期中，随着应用层的发展，NFT 也会有一些联动的效应，艺术品类和炒作类的 NFT 资产会有不错的表现。如果在数字货币市场下行周期，纯需求驱动的应用类 NFT 或权益类 NFT 资产会有不错的表现。

长期来看，真正要在NFT或艺术品市场赚钱，最好是发自内心地喜欢一个东西，这样才能穿越艺术资产的牛熊。如果是投机心态，那可能卖不出去，因为熊市时资产流动性极差。尽管涌入NFT领域的人群越来越多，但是其底层的基础设施尚未完善，包括技术、版权保护等。大家对NFT的认识更多的是出于情感，而非投资逻辑。NFT开始进入泡沫期，玩家要思考长期想要持有什么商品。